Figure disproportionnée et balourde dans ses habits blancs mal ajustés.
La force dramatique de cette œuvre étrange provient du vide de l’action, de l’immobilité
pesante du modèle, et de ce cadrage en légère contre-plongée.
Ungewöhnlich grosses Format, dezentrierte Figur durch Beschneidung des Gemäldes.
Grösstes Bild von Watteau
Wenig bekannt
Dezentrierter Gilles wild interpretiert ( Genie Watteau…)
Portrait du curé de Nogent sur Marne
Als Theaterplakat verwendet ?
Und 4 Komödianten, comédia del arte
Krank , mit nur 37 verstorben ! TBC oder Bleiweiss. (viele Gilles) ?, entschuldigt sich am
Totenbett bei Curé, der zeigt ihm ein schlecht geschnitztes Kruzifix, ôtez moi ce crucifix!
"Pierrot" ou "Le Gilles", 1718-19, 184 x 149 cm, Musée du Louvre, Paris
Cette toile était sans doute destinée à servir d’enseigne au Théâtre de la Foire,
troupe de comédiens qui jouaient des oeuvres dans la tradition de la
"Commedia dell’arte" Italienne.
Le personnage représenté est le type du serviteur naïf et toujours berné,
Gilles, proche de Pierrot.
La scène fait peut-être allusion au titre de l’une des pièces dont il est le héros
"A laver la tête d’un âne, on perd sa lessive"!
En effet, derrière le jeune niais aux bras ballants,
apparaît le docteur Balanzone, monté sur un baudet.
Les protagonistes, qui semblent attendre pour jouer un mauvais tour à
Gilles, sont Léandre, l’amoureux à la coiffe en forme de crête,
Isabelle l’ingénue, et le maître de Gilles.
L’on a vu dans ce tableau qui contraste avec la gracieuse insouciance
de la plupart de ses oeuvres un aveu de la mélancolie de Watteau.